Тинторетто је био познати италијански сликар и важан заговорник ренесансне школе. Његово тело рада углавном је обележено запањујућим и позоришним гестама, мишићавих ликова са јасним и одлучним гледиштем. Употреба светлости и боја на његовим сликама је пример конвенционалне „венецијанске школе“ слика, јер је сматран једним од најистакнутијих венецијанских сликара шеснаестог века после Тицијана. Кратко је радио под вођством Тицијана. Осврнуо се на изванредни структурални поступак Мицхелангела и био је фасциниран употребом Тицитана смјелих боја и покушао је спојити двије технике у његовим продукцијама. Његов атеље је украшен натписом: "Мицхелангелов дизајн и Тицијанова боја".Тинторетто је био веома амбициозан сликар, а његов изузетни дух и енергичност стекао је титулу "Ил Фуриосо". Његова запажена дела укључују 'Последњу вечеру', 'Рај', 'Сусанна и старији', 'Вулкан изненађује Венеру и Марс', 'Закон и златно теле', 'Свети Марк који спашава роба' и 'Христ и Прељубница '. У младости га је називао и Јацопо Робусти, док је његов оригинални назив Јацопо Цомин (где се "Цомин" на локалном језику односи на кумин) касније открио кустос "Мусео дел Прадо" Мигуел Фаломир. То је јавно објављено током његове ретроспективе на Праду.
Детињство и рани живот
Рођен је негде крајем септембра или почетком октобра, 1518. године у Венецији, као најстарији син одеће за тканине (који се такође назива тинторе) Гиованни Баттиста Робусти међу двадесет и једном децом. Тако је добио свој надимак Тинторетто што значи "дечаков дечак" или "мали дечко".
Када је млади Јацопо почео писати и цртати зидове рода, његов отац за цртање приметио је његов отац који га је негде око 1533. одвео код познатог сликара Тицијана.
Титиан је, међутим, послао Тинторетто после само десет дана тренинга. Хипотетички две могућности таквог деловања Тицијана обавиле су рунде, да му је постао завидан када је видео сјајне продукције младог уметника или да је Јацопова уметност одразио такав независан начин да можда није постао прави ученик.
Иако је био ентузијаста Титијановог рада, он никада није постао Тицанов познаник, док су Титиан и његови следбеници одржавали суздржан став према њему.
Његова неуморна ревност навела га је да самостално учи уметност док је живео лоше и вежбајући с неколико алата попут барељефа и баца које је могао да сакупи.
Вежбао је и стекао стручност у моделирању воска и глине, а сам је проучавао из различитих модела попут „Ноон“ и „Твилигхт“ свог другог узора Мицхелангела.
Каријера
Од око 1539. године почео је самостално да ради као сликар. Поцео је добијати комисију од цркава, градјанских зграда и од венецијанских елита и радио је на неколико олтарних слика, портрета и митолошких сцена.
Његово тело рада углавном је обележено запањујућим и позоришним гестама, мишићавих ликова са јасним и одлучним гледиштем. Употреба светлости и боја на његовим сликама је пример конвенционалне „венецијанске школе“ слика. Иако га је самостални стил рада раздвојио, његов рад је често био повезан са маниристичким стилом сликања који је преовлађивао током касне ренесансе.
Да би уочио ефекат светлости и сенке на његовим сликама које су укључивале позоришне сцене са неколико фигура у покрету, користио је да гради сцене како ствара мале позорнице са фигурама глине и воска.
Неки од његових раних радова, укључујући две зидне слике; „Борба са коњицом“ и „Белшазарјев празник“ и његова слика заједно са братом више нису.
1546. године радио је у цркви "Мадона делл'Орто" и створио три истакнуте слике: "Представљање Девице у храму", "Последњи суд" и "Обожавање златног телета".
Његове три изванредне продукције које су му дале признање били су: „Проналажење тела Светог Марка“, „Чудо робовласника“ и „Тело светог Марка довезено у Венецију“, који се сада налазе у „Галерији делл'Аццадемиа“, музејској галерији у Венеција. Ово су три од четири слике која је створио након што је 1548. године добио комисију од „Сцуола ди С. Марцо“.
Његова запажена дела у „Сцуола ди С. Марцо“ окончала су његову издржљивост и почео је да се довољно бави углавном религиозним темама. Две такве слике су „Чудо хлеба и риба“ на којима је радио од 1545. до 1550. године и „Сусанна и старјешине“ од 1555. до 1556.
Вероватно је током 1560. извршио неколико слика за прелепљење „Палаче догова“, укључујући портрет Ђиролама Приулија, тадашњег дожа. Многа дела су изгубљена када је палату 1577. оголио ватра.
Радио је у згради заповједништва 'Сцуола Гранде ди Сан Роццо' од 1565. до 1567., а касније од 1575. до 1588. стварајући неколико комада за њене плафоне и зидове. Његов опус обухватио је различите религиозне теме, укључујући живот из Исуса Христа, призоре из 'Старог завета' и неколико секвенцијалних митолошких слика. Два таква дела су „Распеће“ и „Благдан Пасхала и Мојсије удара о стијену“.
Затим је започео осликавање целе „Сцуола Гранде ди Сан Роццо“ и суседне цркве „Сан Роццо“. У том успеху, у новембру 1577. изнео је предлог да се годишње произведу три слике са годишњом стопом од 100 дуката која је одобрена.
У цркви и сцуоли има 52 његове запажене слике. „Христ излечи паралитичког“ остаје једно од његових изванредних дела у цркви, док она у сцуоли укључују „Клањање мудраца“, „Христ носи свој крст“ и „Адам и Ева“.
Поново је почео сарађивати са колегом Паолом Веронезеом након разорног пожара у „Палачи догова“ и извршио неке од његових величанствених слика. Неки од њих су „Три милости и Меркур“ (1578.), „Еспоусал свете Катарине Исусу“ (од 1581. до 1584.), „Краљица мора“ (од 1581. до 1584.) и „Ухватање Заре од Мађара у 1346. усред урагана ракета (од 1584. до 1587.).
Члан је 'Сцуола деи Мерцанти' 1592. године.
Нека од његових дела која се чувају у галерији „Уффизи“ су „Леда и лабуд“, „Портрет човека са црвеном брадом“ и „Христ и Самаријанка код извора“. Два његова запажена дела на тему „Постанак“, наиме, „Адам и Ева“ и „Смрт Абелова“, налазе се у „Венецијанској академији“. „Представљање Исуса у храму“ и „Навјештење и Христ са женом Самаријском“ чувају се у цркви Кармина у Венецији и у „С. Бенедетто '.
Недавно истраживање открило је да је слика „Улазак Свете Хелене у Свету земљу“ која је до 2012. године погрешно приписана сликарки Андреи Сцхиавоне заправо Тинторетто дело као једна од три слике у низу које илуструју сагу о „Светој Хелени“ И Свети крст '.
Главни радови
Најистакнутија и најзапаженија слика његовог живота остаје његова величанствена продукција, „Рај“ за „Сала дел Гран Цонсиглио“ Палате Догес. Остаје најбројнија слика икада направљена на платну величине 22,6 к 9,1 метра. Минијатурна скица колосалне слике која му је дата као предлог налази се у музеју Лоувре у Паризу, а рад на главној слици покренут је негде 1588. године након што је примио комисију.
Његова каснија дела садржавала су још мистериозније и мрачније приказе које је илустрирао један од његових ремек-дела, „Последња вечера“, на којем је радио од 1592. до 1594. за цркву „Сан Гиоргио Маггиоре“. Слика приказује Христа и апостоли који се окупљају око стола у тамној и сјеновитој сали, док анђели који обожавају испуњавају ваздух суптилно истичући таму дворане.
Лични живот и наслеђе
Оженио се Фаустином де Весцови 1550. године, а пар је вероватно имао седморо деце - два дечака и пет девојчица.
Његова ћерка Мариетта Робусти вероватно је рођена из везе са Немицом.
31. маја 1594. умро је и сахрањен поред своје драге ћерке Мариетте у цркви „Мадона делл'Орто“.
Брзе чињенице
Рођендан: 29. септембра 1518
Националност Италијан
Познати: умјетници ренесансеАртисти
Умро у доби: 75 година
Сунчев знак: Вага
Познати и као: Јацопо Цомин, Јацопо Тинторетто, Јацопо Тинторетто (Јацопо Робусти)
Рођен у: Венецији, Италија
Познат као Ренесансни сликар
Породица: супружник / бивши-: Фаустина де Весцови отац: Гиованни деца: Доменицо Тинторетто Умро 31. маја 1594. место смрти: Венеција Град: Венеција, Италија
