Пандит Рави Сханкар, често назван кумом светске музике и амбасадором индијске музике широм света, један је од најплоднијих и најутицајнијих музичких маестра 20. века. Обогаћен небројеним наградама и признањима, читав живот служио је као једини ток који је спајао источне и западне музичке стилове. Дечак са обале Гангеса, проглашен је музичким чаробњаком који је одушевио своју публику чистом сјајем свог јединственог стила и композиција. То га је божанско провиђење привукло у свет музике и он је наставио да опсежно обучава неке од најбољих музичких мајстора своје ере који су полирали његове огромне обдарености. Он, величанствени извођач, предани учитељ и величанствени композитор, био је, изван духа духа, најутицајнији гласник индијске музике широм света. Пандит Сханкар био је познат по свом музичком сјају и заслужан је за спајање елемената западне и индијске класичне еуфоније, чиме је проглашена нова ера у свету музике. Добитник највише цивилне награде у Индији, Бхарат Ратна, његов живот је одувек био неизмеран извор инспирације за музичаре који се надају свету. Померите се према доле и упознајте се са свим аспектима Пт. Славни живот Равија Сханкара
Ране године
Рођен у граду Варанаси као Робиндро Сханкар Цховдхури, Пандит Рави Сханкар био је син Схиам Сханкара, адвоката за средњи храм и санскрта, и Хемангини Деви. Његов отац био је адвокат у Енглеској, где се по други пут оженио, а сина је видео тек након што је навршио осам година.
Посетио је Париз у доби од десет година са својим братом Удаиом Сханкаром и његовом плесном групом 'Цомпагние де Дансе ет Мусикуе Хиндоу' и, у року од неколико година, постао члан групе. Током дружења са овом групом, савладао је уметност плеса, а такође је започео свирање неколико музичких инструмената са великом финоћом.
Док је са братом гостовао широм Европе и Америке током тридесетих година прошлог века, почео је да уноси елементе западне музике које је касније уградио у своје фузионе композиције.
Отприлике у ово доба, под надзором Аллауддина Кхана, истакнутог музичара тог доба који се групи придружио као солиста, Рави Сханкар је почео да цвета као музичар. Касније је на Канино инсистирање напустио групу свог брата и придружио му се у Маихару (Мадхиа Прадесх, Индија) 1938. године.
Обука и каријера у Индији
Након пресељења у Маихар, бавио се искључиво музиком и стекао велики степен виртуозности у индијским музичким инструментима, укључујући ситар и сурбахар. Овде је такође стекао обимну обуку у стиловима раге и индијске класичне музике, укључујући дхрупад, дхамар и кхиал.
Први пут је јавно наступио 1939. године у Југалбанди (дует) са Али Акбар Кханом и добио велике аплаузе публике.
До 1944. године његова обука под Аллауддин Кханом је завршена и он је отишао у Мумбаи тражећи посао. Овде је почео да ради у 'Индиан Пеопле Тхеатре Ассоциатион' као композитор музике за балет.
Такође је почео да снима за ХМВ Индију и придружио се Алл Индиа Радио као музички директор, где је радио од 1949. до 1956. Отприлике у то време његова композиција за филм Сатиајита Раиа, „Аппу Трилоги“, стекла му је велика међународна признања.
Међународна каријера
Међународно признати виолиниста, Иехуди Менухин тражио је од Равија Сханкара да изводи класичну индијску музику у Нев Иорку 1955. Међутим, због својих личних проблема, Пандит Сханкар је морао одбити понуду.
Али Акбар Кхан је наступио уместо њега и добио огроман аплауз из свих квартова, што је утицало на Рави Сханкара да одустане од АИР-а 1956. године и крене на музичку турнеју у Уједињено Краљевство, Немачку и САД.
Док је био у Лондону, снимио је свој први ЛП албум „Тхрее Рагас“ 1956. године и неколико година је био позван да наступи на прославама десете годишњице музичког фестивала Уједињених нација и УНЕСЦО-а у Паризу.
1961. године обишао је Европу, САД и Аустралију и - сада широм света познат по свом изузетном музичком огледу - добио је неколико прилика да компонује музику за неиндијске филмове, први Индијац који је то учинио. Годину дана касније, основао је своју музичку школу Киннара у Мумбаију.
Позван је да наступи на Монтереи Поп Фестивалу 1967, у години када је добио "Греми" награду за најбољи перформанс коморне музике за Вест Меетс Еаст, у сарадњи с Иехудијем Менухином. Ове године је његова музичка школа Киннара постала међународна, а њен први прекоморски огранак отворен је у Лос Анђелесу у Калифорнији.
Такође је предавао музику на Градском колеџу у Њујорку, на Калифорнијском универзитету и Лос Анђелесу и био гост предавача на многим другим универзитетима. Крајем 1970. године постављен је за председника Катедре за индијску музику у Калифорнијском институту за уметност. Исте године је написао и концерт са ситаром за Лондонски симфонијски оркестар.
Усред опадања интересовања за индијску музику током раних 1970-их, наступио је на добротворној акцији, Концерт за Бангладеш, августа 1971. Овај концертни албум постао је хит хит широм света и заслужио је Рави Сханкар своју другу Греми награду.
Током 1970-их сарађивао је са Георгеом Харрисоном из 'Тхе Беатлеса' и снимио 'Сханкар Фамили анд Фриендс' 1973. Поново је обишао Европу, са 'Мусиц Фестивал фром Индиа', ревијом индијске класичне музике и, годину дана касније, посетио Северној Америци где није добио надахњујући одговор.
Усред преоптерећеног распореда, здравствено стање му је почело да опада и доживео је мождани удар 1974. године, током посете граду Чикагу. Међутим, након опоравка наставио је са турнејама и предавањем током 70-их и 80-их.
Након што је издао свој други концерт 1981. године, наставио је да компонује музику за холивудски филм 'Гандхи' и добио је номинацију за награду Оскар за најбољу оригиналну музичку оцену.
Такође је 1989. компоновао плесну драму под називом „Гханасхиам“, а годину дана касније објавио је албум „Пассаге“ у сарадњи са Пхилипом Глассом.
Током касних 1990-их наставио је са концертима, а 1997. године именован је за предавача регента на Калифорнијском универзитету у Сан Дијегу.
Овај еминентни музички маестро последњи пут је наступио на концерту 4. новембра 2012. године у Театру Терраце у Лонг Беацху, Калифорнија, са својом ћерком Аноусхка.
Главни радови
Концерт за Ситар и оркестар био је једно од његових најсјајнијих дјела које је компоновао 1970. године након што га је позвао Лондонски симфонијски оркестар. На овом концерту који је водио Андр Превин, Рави Сханкар је свирао ситар.
Компоновао је музику за холивудски филм 'Гандхи' из 1982, за који је добио номинацију за Оскар.
Поред горе наведених радова, „Концерт за Бангладеш“, „Западни меет Исток“, „Комплетни круг: Карнегие Халл 2000“ три су његова најомраженија албума.
Награде и достигнућа
Добио је изванредну награду жирија Сребрног медведа на Међународном филмском фестивалу у Берлину 1957. за композицију музике за филм 'Кабуливала'.
Овај музички маестро освојио је четири награде Грамми, а прву је добио 1967. за најбољу коморну музичку представу за песму 'Вест Меетс Еаст'; други 1972. за „Концерт за Бангладеш“; трећи је био албум за најбољи светски музички албум за „Фулл Цирцле - Царнегие Халл 2000“, а такође је 2013. године постхумно награђен „Грамми Авард за животно дело“.
Краљица Елизабета ИИ од стране почасног витешког команданта Реда Британског царства постављена је за његове "музичке услуге" 2001. године.
За свој изванредни допринос музици, одликован је и највишом цивилном почашћу Француске, тј. "Витезом часне легије".
Лични живот и наслеђе
Оженио се 1941. ћерком свог ментора Аллауддина Кхана, Аннапурна Деви. Пар је имао сина Схубхендра Сханкара 1942, а растали су се током 1940-их. Касније је имао аферу са плесачем Камалом Схастри.
Такође је имао везу са Суе Јонес, продуцентицом концерта из Њујорка, са којом је 1979. имао ћерку Норах.
Његова друга ћерка Аноусхка рођена је 1981. године са Суканиом Рајан. Пар се венчао 1989. године.
Његова старија ћерка Норах добила је девет награда Грамми, док је млађа Аноусхка два пута номинована за исту.
6. децембра 2012. године, након што је имао озбиљне проблеме са дисањем, примљен је у Меморијалну болницу Сцриппс у месту Ла Јолла, Сан Диего, Калифорнија. Након неколико дана отишао је у небеско пребивалиште.
Заслужан је за популаризацију концерта за дует југалбанди и представио је неколико нових рагаша попут Тилак Схиам, Нат Бхаирав и Баираги.
1968. објављена је његова прва аутобиографија, „Моја музика, мој живот“, а неколико година касније написала је и другу аутобиографију, „Рага Мала“.
2002. године његова ћерка Аноусхка објавила је књигу о свом оцу „Бапи: Љубав мог живота“.
Тривиа
Рекомпоновао је музику за једну од најпопуларнијих индијских патриотских песама, "Саре Јахан Се Ацхцха".
Након убиства Махатме Гандхија, Рави Сханкар, који је тада радио у Алл Индиа Радио, пуштао је жалосну музику на радију. Од имена Гандхи добио је три „саргам“ ноте: „Га“ (трећа), „Ни“ (седма) и „Дха“ (шеста) - и смислио је генијалну мелодијску тему.
Рођен у хиндуистичкој породици Брахмин, био је доживотни вегетаријанац.
Брзе чињенице
Рођендан 7. априла 1920
Националност Индијанац
Познати: музичариИндијски мушкарци
Умро у доби: 92
Сунчев знак: Ован
Рођен: Варанаси, Уједињене провинције, британски Рај
Познат као Музичар, композитор
Породица: супружник / бивши-: Аннапурна Деви (м. 1941–1961), Суканиа Рајан (1989–2012) отац: Схиам Сханкар мајка: Хемангини Деви сиблингс: Удаи Сханкар деца: Аноусхка Сханкар, Норах Јонес, Схубхендра Сханкар Умро : 11. децембра 2012. место смрти: Сан Диего, Калифорнија, Сједињене Америчке Државе Град: Варанаси, Индија
