Царл Хеинрицх Мариа Орфф био је немачки композитор упамћен толико по својим драмским делима и операма, колико и по својим иновацијама у музичком образовању. Рођен у музички оријентисаној породици која је такође имала дугу традицију војног рока, одрастао је сведочећи много музичког стварања код куће и почео да показује своју музичку способност већ у детињству. Препознавши његов таленат, мајка га је почела да учи клавир већ са пет године. Након тога почео је да подучава виолончело са седме године и оргуље од дванаесте године. Убрзо је почео да се окуша у саставу и објавио је своје прво дело када му је било око шеснаест година. Са двадесет је година дипломирао на Музичкој академији у Минхену, а након тога почео је да експериментише са музиком, коначно доживевши финансијски успех са 'Цармином Бурана', у четрдесет другој години. Оснивање школе Гунтхер била је још једна прекретница у његовој каријери. „Сцхулверк“ који је приредио ученицима школе сада је постао модел музичког образовања у целом свету.
Детињство и рани живот
Царл Орфф рођен је 10. јула 1895. године у Минхену, у Немачкој, у баварској породици са дугом традицијом војне службе. Првобитно Јевреји по вери, постали су римокатолици, када се његов родитељски дед, Царл вон Орфф, преобратио у хришћанство.
Царлов отац, Хајнрих Марија Орф, био је посвећени официр царске немачке војске. Био је добар пијаниста и свирао је разне гудачке инструменте. Његова мајка Паула Коестлер Орфф такође је била школовани пијаниста. Осим Царла, пар је имао и једну ћерку Марију, три године млађу.
Сјећао се мајке као живота и душе која ствара музику у кући. Она је такође била прва особа која је препознала његов таленат. Касније је рекао, "Моја мајка је поседовала веома уметничку природу и била је у основи интелигентна жена."
Млади Царл одрастао је у музичком окружењу. Осим стварања музике код куће, доживљавао је то и на друге начине. На пример, тамо је била кућа супротна њиховој кући, где је пуковни састав држао пробе, а звук који је текао у њему пошао је чак и у сновима.
Око 1900., када је имао пет година, мајка му је почела да даје часове клавира. Две године касније, упознао га је са виолончелом, а затим од 1903. почео је да посећује концерте и позоришта. Такође је уживао у одржавању луткарских представа код куће. Писање прича и прикупљање инсеката били су му такође омиљена забава.
Године 1905., Царл је започео формално образовање у гимназији у Лудвигсу. Након тога, 1907. премјештен је у гимназију Виттелсбацх, гдје је одмах изабран у црквени хор. Његов сопранистички глас убрзо му је постао соло. То је била и година када је почео да свира оргуље.
Међутим, није показивао мало интересовања за академске клубове. Стари Грк био је једини предмет који му се чинио занимљивим. Уместо тога, сву своју енергију посветио је музици, објављујући своју прву композицију 1911. године.
Већина његових дела овог периода показује снажан утицај Рицхарда Страусса. Његово прво велико дело, „Такође шкропите Заратустру“ (Тако говори Заратустра), засновано је на одломку из филозофског романа који је написао Фриедерицх Ниетзсцхе.
1912. године напустио је школу да би се придружио Академији музичке академије у Минхену, где је дипломирао 1914. Иако је на академији стекао индивидуалистичко усавршавање, сматрао је да је предавање превише конзервативно.
На крају је почео да проучава Сцхоенбергову хармоничку теорију, као и дела француског композитора импресиониста, Цлауда Дебуссија. 1913. године, инспирисан последњим тонским језиком, написао је „Гисеи, дас Опфер“ (Гисеи, Жртва), музичку драму засновану на сопственом тексту.
Живот после Академије дер Тонкунст
1915. године, убрзо након што је дипломирао на Музичкој академији, Царл Орфф почео је да држи часове клавира код Херманна Зилцхера. Исте године, на Зилцхерову препоруку, запослен је као помоћник Капеллмеистер у чувеном Муенцхенер Каммерспиеле.
Иако је уживао радећи у опери, убрзо је напустио посао. У овом тренутку, све што је желео је да студира више. Многа од његових почетних дела овог периода истицала су текуће експерименталне музичке трендове.
Касније је променио смер, али пре него што је успео много да напредује, премештен је у војску. Тако се придружио Првом светском рату 1917. Али, док се борио на источном фронту, био је заробљен у склоништу и тешко је повређен. Остатак ратних година провео је опорављајући се.
1918. године, након што је отпуштен са своје ратне дужности, Орфф је почео да ради слободно. Био је позиција асистента Капеллмеистера прво у Националном театру (Маннхеим Тхеатре) у Маннхеиму, а потом у Ландестхеатру (Државно позориште) у Дармстадту.
1919. године вратио се у Минхен да предаје музику. Паралелно са тим, почео је да студира код немачког композитора Хајнриха Каминског. Полако је почео да се занима за музику из ренесансе и почео је да проучава дела старих мајстора.
До сада је на његове композиције видљиво утицао стил Ричарда Страусса. Од сада је почео да развија свој стил, процес који је трајао више од једне деценије.
Његово интересовање је 1921. привукло делима Цлаудија Гиованнија Антонија Монтевердија, италијанског композитора из седамнаестог века. Неколико мајсторских аранжмана дубоко је утицало на његов музички језик. Касније 1925. године продуцирао је "Орфеј", адаптацију Монтевердијеве опере 1607 "Л'Орфео".
Друга особа на коју је пажњу привукао 1920-их био је руско-француски музичар Игор Стравински. Орффова су дјела највише одговарала његовим дјелима попут "Лес ноцес" попут пљуштећег евоцирања праисторијских свадбених обреда.
Гунтхер Сцхоол & Елементаре Мусик
1924. Царл Орфф ушао је у нову фазу у животу. Заједно са Доротхее Гунтхер, Орфф је основао Гунтхер Сцхоол за гимнастику, музику и плес у Минхену и остао њен водитељ док није 1944. затворен.
Паралелно са тим, наставио је са радом на старим мајсторима и продуцирао бројне опере засноване на класикама из 17. века, попут „Клаге дер Ариадне“ (Ариаднин ламент), „Танз дер Спроеден“ (Плес немилосрдних лепотица). Међутим, ниједна од њих били финансијски успешни.
Радећи са децом у школи Гунтхер, развио је нове теорије о музичком образовању. Касније познат као 'елементаре мусик', обухватао је све аспекте уметности; плес, музика, језик, позоришне гесте
1930. године објавио је приручник под називом „Сцхулверк“ и у њему је делио своје методе. Такође је обезбедио наставни план и програм за песме и активности за наставнике, од којих се већина заснивала на немачким народним песмама и поезији. За програме, такође је лако развио удараљке.
Под нацистичким правилом
Царл Орфф је 1930. године именован диригентом, а директор Минхенског Бацхова друштва. Али када је 1934. друштво прешло под контролу Кампфбунда, владине агенције која је основана за сузбијање јеврејских или модернистичких тенденција из уметности, он је поднео оставку на своје место.
Исте године наишао је на 1847. издање „Цармина Бурана“ Јохана Андреаса Сцхмеллера и одлучио да га преради. Прво осмишљено 8. јуна 1937. у опери Франкфурта на Мајни у Франкфурту, дело је било изузетно популарно код нациста и зарадило му новчане улоге.
Тада се очекивало да ће немачки музичари који живе у земљи прославити немачке особине у својим делима. 'Цармина Бурана' је удовољавала директивама, али због својих непознатих ритмова суочила се и са расистичким подругљивостима. Због тога га је, уз финансијски успех, заслужила и критика.
Отприлике у ово доба прихватио је понуду владе да напише нову случајну музику за „Сан из Бадње ноћи“. Тиме је постао ближи нацистичком режиму. Многи његови пријатељи сада су га сматрали сарадником нациста. Међутим, касније је тврдио да је увек био антинацистички, али мало ко га је схватио озбиљно.
Касније када је започео процес денационализације, његов досије је у почетку био означен као "Сиво неприхватљиво", али на крају су га америчке власти пребациле на "Сиво прихватљиво". Другим речима, иако му је било дозвољено да прима хонорар за свој рад, никада није био изнад сумња.
После Другог светског рата
1943. године, пријатељ Царла Орффа, Курт Хубер, ухапшен је и осуђен на смрт због организовања антинацистичког отпора. Можда се због Орффових жидовских веза није усудио интервенисати. Касније 1946, написао је писмо Хуберу, тада преминулог, молећи га за опроштај. 1947. године објављена је у меморијалној збирци Хуберу.
У међувремену је наставио свој рад на старим темама или текстовима. Нека од његових главних дела после Другог светског рата били су 'Антигонае' (1949), 'Ејдип дер Тиран' (Ојдип тиранин, 1958), 'Прометеј' (1968) и 'Де темпорум фине цомоедиа' (Игра на крају Тимес, 1971).
Истовремено, наставио је да ради и са децом. 1948. године од њега је тражила Аннемарие Сцхамбецк, шефица одељења за школске емисије, да напише музику коју би деца могла сама пуштати.
Први Сцхулверков програм емитован је 15. септембра 1948. То је био својеврсни пионирски рад. Почетна реакција била је врло позитивна и порасла је с накнадним емисијама. Касније се модел почео пратити и у другим земљама.
Од 1950. до 1960. Царл Орфф је почео да одржава мајсторске течајеве композиције на Минхенском музичком факултету. Многи његови ученици тог времена касније су постали познати композитори.
Такође 1949 године, постављен је за инструктора у Музичкој школи при Академији за музичку и драмску уметност Мозартеум у Салзбургу, Аустрија. Касније је постао њен директор, функцију коју је обављао до смрти 1982. године.
Главни радови
Царл Орфф је најбоље запамћен по свом дјелу "Цармина Бурана" из 1937. године, секуларном ораторију заснованом на 24 песме из средњовековне збирке "Цармина Бурана". међународног класичног репертоара.
Такође је упамћен и по свом „Сцхулверку“ (Школски рад). Првобитно састављена и објављена за малу групу ученика Гунтхерсцхуле (Гунтхер Сцхоол), касније су је пратили наставници музике широм света. Узгред, наслов је коришћен и за његова дела заснована на радио емисијама из 1949. године.
Награде и достигнућа
Царл Орфф добио је неколико награда у периоду после Другог светског рата; неке од значајнијих награда су музичке награде у Минхену, 1947; Награда музичке критике у Њујорку, 1954 .; Бременска музичка награда, 1956. и Моцартова награда, 1969.
Такође је одликован Орденом за заслугу науке и уметности 1956. године, Крстом заслуге 1959. године и Великим крстом заслуга 1972. године од стране Савезне Републике Немачке.
Поред тога, примио је почасне докторате са Универзитета у Туебингену 1955. и Универзитета у Минхену 1972.
Лични живот и наслеђе
Царл Орфф се 1920. године оженио Алице Солсцхер. Пар је имао једну ћерку Годелу, рођену 1921. године. Брак није дуго трајао, а развод су добили 1925. године.
Међутим, одржавао је контакт са њиховом ћерком, која је касније одрасла као глумица. Знало се да је за њу компоновао неколико комада. Супротно томе, његова ћерка је њихову везу описала као тешку. У једном интервјуу рекла је: "Имао је свој живот и то је било то."
Након распада првог брака Орфф се оженио још три пута, од којих ниједан није дао потомство.Гертруд Виллерт, за кога се оженио 1939. године, била му је друга супруга. Брак је завршен разводом 1953. године.
1954. се оженио Луисе Ринсер и развео је са њом пет година касније, 1959. Коначно 1960. године, оженио се Лиселотте Сцхмитз и остали заједно док није умро 29. марта 1982. од рака. Сахрањен је у барокној цркви бенедиктинског приорја Андекса, јужно од Минхена.
Брзе чињенице
Рођендан 10. јула 1895
Националност Немачки
Познати: Композитори, Немци
Умро у доби: 86
Сунчев знак: Рак
Рођен у: Минхену
Познат као Цомпосер
Породица: супружник / бивши-: Алице Солсцхер (м. 1920), див. 1925), див. 1953), див. 1959), Гертруд Виллерт (м. 1939), Лиселотте Сцхмитз (м. 1960), Луисе Ринсер (м. 1954) Умро: 29. марта 1982 место смрти: Минхен
