Истакнути лик мађарског музичког света, Золтан Кодали најбоље се памти као композитор, етномузиколог и педагог. Заједно са својим сународником и пријатељем Бартоком, иницирао је интеграцију народне музике и уз помоћ плесова и народних песама подигао међународни статус мађарске музике. Он је популаризовао народну музику међу Мађарима, који су их прихватили с обе руке, упркос критикама као 'некултуролошким' и 'нерафинираним'. За разлику од свог пријатеља Бартока, био је у сталном контакту са људима. Његов ауторитет као музичког педагога висок је колико и ауторитет композитора. Управо су његове иновативне технике музичког образовања инспирисале сараднике на развој Кодали методе, који је искористио природне музичке таленте деце. И данас се ова метода широко користи за подучавање основа музике. Такође је компоновао огроман квалитет хорских вежби, које су биле изричито намењене певачима аматерима да поштују своје технике. Његови доприноси музичком свету уопште и мађарској музици посебно су толико високи да ће заувек остати све док људи воле да певају.
Детињство и рани живот Золтана Кодалија
Золтан Кодали рођен је у Кецскемету 16. децембра 1882. године Фригиес-у и Паулини Кодали. Његови родитељи су били аматерски музичари, а отац по занимању мајстор станице. Отац му је био виолиниста, а мајка је свирала клавир. Иако је био из музичке породице, Кодали је првобитно интересовао за књижевност. Док је његов отац радио као железнички службеник, њихова породица је постојала прилично лутајући. Од 1884. до 1891. године његова породица је живела у Галанти, а затим се преселила у Нагисзомбат, где је Золтан држао часове виолине, клавира, виоле и виолончела и певао у катедралном хору, што га је упознало са значајем хорског певања. Такође је истраживао партитуре у музичкој библиотеци катедрале и научио себе да виолончело прави бројеве за вечери домаћег квартета свог оца.
образовање
Рано излагање немачког класика младог Золтана преузело је велико занимање које је развијао за мађарску народну баштину. 1897. године, са 15 година, покушао је свој дебитантски састав у школском оркестру. 1900. године, након што је завршио Архиепископску гимназију у Нагисзомбату, уписао се на универзитет у Будимпешти, где је студирао немачку и мађарску књижевност. Међутим, музички позив био му је толико моћан да се уписао на Музичку академију Франз Лисзт у Будимпешти, где га је Ханс Коесслер подучавао композицији. Студирање композиција било је прилично корисно за Кодалију и он је диплому из тог предмета добио 1904. Године 1905. стекао је другу диплому из музичког образовања. У то време је упознао колегу композитора Бела Бартока, кога је узео под своје крило и упознао се са неким техникама укљученим у збирку народних песама. Двоје студената развило је интересовање за мађарску народну музику. Ово интересовање било је део великог покрета у Мађарској, јер је жеља за откривањем праве културе земље, која је била под немачком доминацијом више од 100 година, горјела у срцима Мађара. Кодали и Барток су знали да је оно што се сматра мађарском народном музиком заправо врста циганске музике, комерцијална популарна музика коју су у кафићима и позориштима свирали Цигани. Озбиљно је проучавао народне приче, због чега је Золтан кључна фигура у пољу етномузикологије. Године 1905., Золтан је заједно са Бартоком посетио удаљена села како би сакупљао песме, снимајући их на фонографске цилиндре. 1906. написао је тезу о мађарској народној песми. Њих двоје постају присталица и пријатељи музике једних других. 1906, докторирао. своју академску каријеру крунисао је структурном анализом мађарске народне песме. Након што је стекао докторат, Золтан је отишао у Париз на студиј. Тамо је под великим утицајем музике Цлауда Дебуссија и Брахмса. 1907. године вратио се у Будимпешту и постао професор на Музичкој академији. Међутим, наставио је са својим фолклорним сакупљањем експедиција током Првог светског рата без већих сметњи. Кроз то време компоновао је многа дела, укључујући гудачке квартете, сонату за виолончело и клавир, сонату за виолончело поло и свој дуо за виолину и виолончело. Сва та дела била су оригинална по форми и садржају и била су савршен спој софистицираног мајсторства у западноевропском музичком стилу, укључујући класичну, касну романтичну, импресионистичку и модернистичку традицију. Дела су такође била одраз његовог дубинског знања и поштовања према народној музици Мађарске, Словачке, Бугарске, Албаније и других источноевропских земаља. Избијање Првог светског рата и географске промене, које су уследиле, представљале су препреку његовом јавном успеху.
Каријера
1910. године Кодали и Барток заједно су концертирали са младим музичарима. Иако су њихови напори критичара критизирали, датуми ових концерата славе се као рођење мађарске музике. У то време Кодали се оженио Еммом Сандор која је била надарени музичар и преводилац и била је скоро 20 година старија од Кодали. Како су Кодали и Бела Барток истакли европску музичку културу и прославили мађарске музичке традиције, њихово дело није одмах прихваћено од стране установе која је одбацила и брендирала ову врсту музике као 'нерафинирану' и 'некултурну'. То га није спречило да у многе своје композиције угради стварне народне мелодије. Између 1921. и 1937. године, Кодали и Барток објавили су две значајне књиге на тему мађарске народне музике. Квалитет и уценост ових радова изазвали су критике да их признају, сто је довело до тога да су књиге препознате широм света у области етномузикологије. Имао је много успеха све до 1923. године када је његово дело 'Псалмус Хунгарицус' премијерно приказано на концерту у поводу прославе 50тхгодишњица спајања Буде и Пеште. Након овог успеха, путовао је широм Европе радијући музичке наступе. Рад је заснован на мађарским мелодијама и постављен је у 20. век. Његова музика је подсећала на Бартокову, али никада није била тако насилна у употреби дисонанце. Његово значајно дело, које је прерасло у славу, био је Хари Јанос (1932), опера која се заснива на народној основи. Написао је и оркестрални апартман базиран на овој опери. Золтан Кодали био је прилично заинтересован за питања музичког образовања, написао је бројне материјале о техникама музичког образовања и радио на великој деци музике. 1935. године заједно са пријатељем и колегом Јеном Адамом покренуо је дугорочни пројекат унапређења наставе музике у нижим и средњим школама. Ово дело довело је до објављивања још неколико књига и дубоко је утицало на музичко образовање како у земљи тако и изван ње. Мађарска техника музичког образовања, која је развијена 1940-их, постала је основа за оно што је касније било познато као „метода Кодали“. Његова улога у томе није била у писању свеобухватне методе, већ је поставио одређене принципе које треба поштовати у музичком образовању. Золтан Кодали наставио је своје композиције професионалних ансамбала дјелима 'Плесови Мароссзека' (1930), 'Плесови од Галанте' (1933), 'Пеацоцк Вариатионс' (1939) и 'Мисса Бревис' (1944) су међу његовим бунарима -непознати радови. Золтан је остао у Будимпешти током Другог светског рата, повлачећи се од предавања 1942. године, у 60-ој години. Управо је у то време гостовао у Енглеској, Сједињеним Државама и Совјетском Савезу као диригент његових радова. Добио је много награда и признања и наставио своје напоре на унапређењу мађарског музичког образовања пишући нова дела за дечије и одрасле хорове. Кодалијеве последње године биле су велики успех, јер је у својој земљи третиран као национални херој. 1945. постао је председник Мађарског уметничког савета, а 1962. добио је налог Мађарске народне републике. Остале позиције које је обављао укључују председавање Међународним саветом народне музике и почасним председством Међународног друштва за музичко образовање. 1966. основан је Кодали Куартет, гудачки квартет који је назван у Кодалиеву част. Умро је у Будимпешти 1967. године као једна од најистакнутијих личности у мађарској уметности.
Достигнућа
Золтан Кодали био је кључна фигура на пољу музичког образовања. Вјеровао је да музика припада свима и да би се постигао виши ниво музичког разумијевања, музички тренинг се мора развијати у школским системима. Посветио је време музичком образовању, посебно унапређењу музичког образовања мађарске деце. Како је народна песма људима била најдоступнија и у песмама за децу, он је сугерисао да је то место на коме образовање мора да почне. Написавши обиље есеја у знак подршке музичком образовању, компоновао је и нове хорске радове, који су широко коришћени као материјали у програмима музичке наставе у школском систему. Кодали је целог свог живота интензивно радио на приближавању музике људима и био је активан у реформи начина на који се у мађарским школама предавала музика. Увео је метод певања наочиглед за подучавање мале деце, заснован на народним песмама. Приступ је постао огроман успјех и постао је популаран чак и ван Мађарске. Након Другог светског рата, практиковао се у школама у Сједињеним Државама и Енглеској, где су за учитеље отворене радионице о методи Кодали.
Прилози и дјела
Оркестрални
Летње вече (1906, рев. 1929)
Хари Јанос Суите (1926)
Плесови плесови (1930)
Данцес оф Галанта (1933)
Пеацоцк Вариатионс (1939)
Концерт за оркестар (1939)
Симфонија (1930 - 1961)
Коморно / инструментално
Интермеззо за гудачки трио (1905)
Гудачки квартет бр. 1 (1909)
Соната за виолончело (1910)
Дуо за виолину и виолончело (1914)
Соната за соло виолончело, (1915)
Гудачки квартет (1917)
Серенада за 2 виолине и виолу (1920)
Операс
Хари Јанос (1926)
Трансилванска спиннинг соба (1932)
наслеђе
„Кодали метод“ школског музичког образовања развијен је средином 20. века у Мађарској. Довела је до огромних побољшања музичких упутстава широм света. Иако Кодали није развио методу, његове образовне филозофије инспирисале су сараднике који су развијали систем.
Награде и признања
Орден заслуга мађарске владе, 1942
Гудачки квартет назван Кодали Куартет основан је у част Кодали, 1966
Брзе чињенице
Рођендан 16. децембра 1882
Националност Мађарски
Познати: мађарски МенМале музичари
Умро у доби: 84
Сунчев знак: Стрелац
Рођен: Кецскемет
Познат као Цомпосер
Породица: супружник / ек-: Емма Грубер (р. 1905–1958), Саролта Пецзели (м. 1959–1967) Умрла 6. марта 1967. место смрти: Будимпешта Више чињеница о образовању: Универзитет у Будимпешти, Академија Франза Лисзта Музика, Будимпешта
