Име Паул Таилор синоним је за 'модерну кореографију' у Америци. Сматрана водећим кореографом 20. века, Таилор је међу последњим активним члановима друге групе америчких плесних уметности. Његове радикалне кореографије биле су усредсређене на романтичне, сексуалне и комичне теме. Познат је као човек који је покренуо бројне плесне таленте. Неке од његових познатих кореографија ударале су се „златом“ и хитовима су слушале публику, а понекад и публику слале амок до излаза. Његов широки репертоар кореографија обухвата „Еспланаде“, „Ауреоле“, „3 Епитапхс“, „Сцудорама“ и „Говорећи у језицима“. Такође је имао привилегију да сарађује са многим уметничким уметностима, укључујући Гене Мооре, Јохн Равлингс, Санто Локуасто, Тхомас Скелтон, Јаспер Јохнс и Маттхев Диамонд. Добитник је многих признања и награда, као што су награда Емми и национална медаља за уметност. Упркос привлачењу прилично негативних критика за своја дела, он је остао један од најнепотезнијих и најсмелијих кореографа који је на позорници искористио широк спектар тема, а до данас се сматра америчком плесном иконом.
Детињство и рани живот
Паул Таилор рођен је 29. јула 1930. у Питтсбургху у Пенсилванији током периода „велике депресије“ у Сједињеним Државама. Одгајан је у Васхингтон Д.Ц.
У четрдесетим годинама прошлог века студирао је на Универзитету Сиракуза, где је био пливач, а бавио се и сликањем. За време боравка на универзитету, прочитао је неколико књига о плесу и одмах се пријавио у Јуиллиард Сцхоол.
Добио је Б.С. Дипломирао је плес из Јуиллиарда 1953. године и имао прилику да тренира под легендом Мартха Хилл. Следеће године формирао је сопствену трупу плесача и почео да саставља своје прве комаде плесног дела.
Каријера
Придружио се плесној групи Мартха Грахам 1955. године као солиста, док је наставио и менторски водио своју групу. Следеће године је кореографирао своје прво комедиографско дело, које је постало велики хит под називом, „3 епитафа“.
Баланцхине га је 1959. године позвао као гостујућег уметника у Нев Иорк Цити Баллет. Са својом трупом први пут је наступио следеће године, у Европи.
1962. очарао је љубитеље плеса кореографијом 'Ауреоле' која је постављена у савремену музику.
1963. године кореографирао је "Сцудорама", који је био "апокалиптични" комад и који се сматрао првим његовим "мрачним" комадима за разлику од "Ауреоле", који је био "сунчан". Две године касније, обишао је целу Јужну Америку у оквиру програма међународне културне размене Стејт департмента САД.
Пуцао је и у славу и у славу након што је на бини дебитовала једна од његових најхрабријих кореографија 'Биг Бертха'. Кореографија је била усредсређена на тему 'инцест' која је згрозила и задивила различите публике.
1971. године кореографирао комад „Књига звери“. Три године касније, повукао се из наступа и одлучио је да се више фокусира на своје плесне продукције са својом трупом.
1975. године створио је класику 'Еспланаде' која до данас остаје његово плесно мајсторство. Следеће године је истражио праву природу људи под софистицираном маском у комплексу, „Краљевство кловна“.
Од 1977. До 1980. Године, кореографирао је низ критички признатих комада, укључујући "Афродисиаманија", "Аирс", "Ноћна сенка" и "Ле Сацре де Принтемпс". У том периоду је такође гостовао у СССР-у и појавио се на америчкој мрежи јавних телевизија.
1985. године кореографирао је 'Последњи поглед', а три године касније фокусирао се на теме брачног силовања и лицемерја у 'Говоримо у језицима'.
Он је приредио још један плесни комад под називом „Компанија Б“, који је премијерно приказан 1991. Седам година касније, усредсредио се на то како су се људи слабо слагали са ауторитетом у продукцији срца, „Реч“.
У новом миленијуму је осудио амерички 'империјализам' у комадима, 'Банкет супова' и изнио тему 'феминизма' у 'Девојкама из снова'. Цртао је и тешке теме за „Вољени одметник“, дело које је критички ценило.
Од 2009. до 2011. године усредсредио се на врло смислену, али модерну актуелну тему - неверност. Дотакнуо се ове теме у два своја важна дјела, „Кратки сусрети“ и „Незапослени“.
Главни радови
1962. створио је један од својих најпознатијих плесних комада, "Ауреоле", што је његов први велики успех. Свој пролазни модерни покрет поставио је на савремену партитура, али на музику компонирану 200 година раније. Ова кореографија је постала тренутни класик и много је касније коришћена за балетске продукције Паришког оперског балета и Краљевског данског балета.
Награде и достигнућа
Добитник је 3 Гуггенхеимове стипендије и више почасних доктората и степен ликовне уметности.
Године 1969. француска влада га је витезовала као „Цхевалиер де л’Ордре дес Артс ет дес Леттрес“.
1989. године био је један од ретких изабраних чланова Америчке академије и Института за уметност и писмо.
Добитник је награде Емми за "Говори у језицима", коју је продуцирао ВНЕТ / Нев Иорк.
1992. године добио је признање Кеннеди Центер.
1995. добио је награду Алгур Х. Меадовс за 'изврсност у умјетности'.
Уручен му је 'Легион д'Хоннеур' због његовог 'изузетног доприноса француској култури', 2000. године.
Лични живот и наслеђе
Основао је "Паул Таилор Данце Цомпани" 1954. године, који се сматра једним од водећих плесних института 20. века. Компанија је наступила у више од 500 градова у 62 земље.
Блиско је сарађивао са другим плесачима / кореографима, укључујући Мартха Грахам, Лаура Деан, Дан Вагонер, Елизабетх Кеен, Сента Дривер и Лила Иорк.
Основана је „Паул Таилор Данце Фоундатион“, како би се промовисала Таилорова дела највећој могућој публици широм света.
1993. године основао је „Таилор 2“, који наставља да доводи мајсторске радове кореографа у мања места широм света. „Таилор 2“ такође подучава свој плесни стил у многим образовним институцијама и окупљањима у заједници.
Тривиа
Лиценцирану кореографију овог познатог кореографа, "Ауреоле", изводи готово 75 плесних институција широм света.
Брзе чињенице
Рођендан 29. јула 1930
Националност Американац
Познати: атеисти атеисти
Сунчев знак: Лео
Рођен у: Питтсбургху
Познат као Један од најважнијих америчких кореографа 20. века
Породица: супружник / бивши-: Стефание америчка држава: Пенсилванија Град: Питтсбургх, Пенсилванија Оснивач / суоснивач: Паул Таилор Данце Цомпани Више образовање о чињеницама: БА Америцан Студиес, Иале Университи (1970), Сирацусе Университи, награде: 1992 - награда Емми за говор 1993. - Национална медаља за уметност - Награда за уметничку управу државе Њујорк - Награда градоначелника Њујорка за уметност и културу 1992. - Награда Приметиме Емми за изванредну кореографију
