Михаил Иванович Глинка, најпознатији као оснивач руске музичке школе, рођен је у руралној Русији, почетком деветнаестог века. Око 10 година почео је да уче клавир и виолину, похађајући часове у својој школи у Санкт Петербургу. Касније се придружио 'Одељењу јавних аутопутева' и истовремено свирао своје композиције на разним друштвеним скуповима. Са 26 година отпутовао је у Италију, где је открио италијанску оперу и упознао многе познате композиторе. Након тога, отишао је у Берлин, где је 5 месеци учио компоновање музике. По повратку у Русију написао је своју прву оперу, „Живот за цара“, која је стекла велико признање. Постао је инструктор у 'царској капели'. Међутим, његова друга опера, Руслан и Људмила, није изазвала велико одушевљење, углавном зато што руска публика није била спремна за такву музику. Последње године живота провео је углавном у Европи, а умро је у Берлину у 53. години.
Детињство и ране године
Михаил Иванович Глинка рођен је 1. јуна (ОС 20. маја) 1804. године у Новоспаској, која је у то време била део Смоленске управе Руског царства. Сада је под Јелининским округом Смоленске области. Породицама је породица била позната по оданој служби краљевима.
Његов отац Иван Глинка био је пензионисани војни капетан значајних средстава. Име његове мајке било је Евгениа Андреиевна Глинка-Земелка. Михаил је био најстарији од 11 деце преживеле у породици. Имао је четворо млађе браће и шест сестара.
Његова четверо браће били су Андреи Иванович Глинка, Иван Иванович Глинка, Алексеј Иванович Глинка и Евгениј Иванович Глинка. Његових шест сестара биле су Пелагеја Ивановна Соболевскаиа, Елизавета Ивановна Флеури, Мариа Ивановна Стунеиева, Олга Измаилова, Наталиа Ивановна Гедеонова и Лиудамила Схестакова.
У време Михајловог рођења, Иван, интелигентан и домаћи човек, био је заузет модернизацијом свог парка. Михаил је провео своје прве године под старатељством своје баке која је била заштитна од заштитника, Текла Александровна Глинка. Била је аутократска и вољна жена.
Првих 6 година свог живота живео је затворен у соби своје баке. Температура у соби је одржавана константном на 25 ° Ц. Умотан је у крзно и хранио се слаткишима. Тако је одрастао слаб и нервозан. Чак је у овој фази музика играла важну улогу у његовом животу.
Из своје собе је могао чути звона црквених звона, због чега је ухо навикнуло на гласну хармонију. Такође је слушао руске народне песме које му је певала медицинска сестра.
Након смрти своје баке у октобру 1809. године, шестогодишњи Михаил преселио се у имање ујака мајке, које се налази око 6 миља од његове куће. Тамо је започео своје образовање код гувернера који га је подучавао руски, немачки, француски и географију.
Упознао се са професионалним музичким наступима у кући свог ујака, слушајући ангажовани оркестар који свира дела познатих музичара као што су Хаидн, Мозарт и Беетховен.
Михаил се више заинтересовао за музику када је у доби од 10 или 11 година чуо квартет кларинета финског композитора Бернхарда Хенрика Црусела. Толико га је импресионирао да је одлучио да ће студирати музику. Након тога, гувернана га је учила клавир и виолину.
Око 1817., када је Михаилу напунило 13 година, послан је у Санкт Петербург на даље образовање. Тамо је похађао школу намењену деци племства и обучавао се у традицији виших разреда, студирајући латински, енглески, перзијски, математику и зоологију.
Током боравка у Санкт Петербургу имао је ширу изложеност музици, учећи да свира клавир са Јохном Фиелдом, познатим ирским композитором који је живео у Санкт Петербургу од 1811. Касније је студирао са Фиелдовим студентом, Цхарлесом Маиер, пруски пијаниста и композитор. Убрзо је Михаил почео да компонује музику под Мајеровим вођством.
1822. Михаил је завршио школу. Међутим, наставио је да живи у Санкт Петербургу. Није познато шта је радио током наредне две године. Међутим, верује се да је његов отац хтео да се придружи страној канцеларији, али то се није остварило због његовог хроничног лошег здравља.
У том периоду био је сведок немира кроз које је Русија пролазила због западне изложености. Вјерује се да је симпатизирао устанке децембриста који су започели у децембру 1825. Касније, међутим, промијенио је своје ставове и постао више конзервативни.
Каријера
1824. године 20-годишњи Михаил Глинка започео је каријеру као помоћник секретара у „Одељењу јавних аутопутева“ из Санкт Петербурга, место које је обављао до 24. године. Рад је био лаган, па му је, према томе, одговарало Па, омогућујући му да се бави занимањем за музику.
До тада је компоновао низ романтичних и тужних песама. Сада их је свирао на друштвеним окупљањима и свлачионицама богатих, постајући прилично популаран код својих аматерских слушалаца.
Године 1828. Глинка је напустио посао у „Одељењу јавних аутопутева“, вероватно због свог лошег здравља. По савету лекара путовао је у Италију 1830. године. На том путу га је пратио тенор Николај Кузмич Иванов.
На путу су посетили Немачку и Швајцарску, коначно се настанили у Милану, где је студирао са Францесцом Басилијем на „Миланском конзерваторијуму“.
Глинка је остала у Милану 3 године, сусрећући познате музичке композиторе као што су Беллини, Донизетти, Менделссохн и Берлиоз. Имао је и диван друштвени живот и романтизирао је неколико жена. Међутим, убрзо је био разочаран животом и одлучио се да се врати кући негде 1833. године.
Под утицајем Донизеттија и Беллинија, познатог по компоновању италијанске музике, Глинка је сада желела да створи карактеристично руску музику, лишену западног утицаја. Међутим, није се одмах вратио у Русију, зауставивши се накратко у Бечу, где је чуо музику Франца Лисзта.
Из Беча се преселио у Берлин, тамо је боравио 5 месеци, студирајући композицију код Сиегфриеда Дехна. Током овог периода почео је да ради на филму „Синфониа пер л'орцхестра сопра због мотиве руссе.“ „Цаприццио он Руссиан Тхемес“ за клавирски дует и „Сик Студиес фор Цонтралто“ биле су две друге важне композиције овог периода.
1834. године, док је још боравио у Берлину, сазнао је да му је отац преминуо. Стога се вратио у Новоспасскоие, а да није завршио 'Синфонију'. Касније га је завршио и оркестрирао Виссарион Схебалин.
Назад у Русији, почео је да ради на својој првој великој опери, "Иван Сусанин". Назив је касније промењен у "Живот за цара" на захтев цара. Премијерно је представљен 9. децембра 1836. године у позоришту „Болсхои Каменни“, Санкт Петербург, и донео му тренутну славу.
Године 1837. Глинка је постављена за инструктора „Збора царских капелица“, на месту које је обављао око две године. Годишње је примао 25.000 рубаља, заједно са смештајем на суду. То је била година и када је почео да пише своју другу оперу, "Руслан и Људмила."
1838. године, како је предложио цар, отишао је у Украјину, тражећи нове гласове за хор. Био је изузетно успешан у овом подухвату, повевши са собом 19 дечака. Неизмерно задовољан, цар га је награђивао са 1.500 рубаља.
Упркос својим преокупацијама, Глинка је наставила да пише музику, продуцирајући 'Валтз-Фантасиа ин Б монстер' 1839, 'Принце Кхолмски' 1840, и 'Тарантелла' 1841. Такође је наставио да ради на 'Руслан и Лиудмила', што се испоставило да је за њега велико разочарање.
„Руслан и Људмила“ премијерно су приказани 27. новембра 1842. године у позоришту „Бољше Каменни“, Санкт Петербург, али су код публике изазвали мало одушевљења. Навикнути на гледање италијанске опере, нису могли ни да цене руску инспирисану тему нити њену храбро оригиналну музику.
Неуспех „Руслана и Људмиле“ послао је Глинку у дубоку депресију. Да би га савладао, отпутовао је у Француску, где је радо чуо Берлиоза како игра одломке из својих опера. Подједнако је био импресиониран Берлиозовом музиком и одлучио је да компонује неке „питторескуе фантазије“ за оркестар.
1845. године, након краћег боравка у Паризу, одлази у Шпанију, производећи шпанску увертира бр. 1 „Цаприццио Бриллианте на Јоти Арагонеса“ исте године. Успех му је помогао да избаци депресију и поново је почео да компонује музику.
Остајући у Шпанији до маја 1847. године, почео је да проучава шпанске народне музике и народну музику, истовремено стварајући огроман број дела. "Поздрав мојој родној земљи", "Пијање наздрављања", "Драга", "Ускоро ћеш ме заборавити" и "Меине Рух 'ист хин" нека су од дела које је написао 1847. године.
Отприлике у исто време, упознао је дон Педра Фернандеза, који је остао његов секретар и пратилац до краја живота. Касније је посетио и Француску. Међутим, до 1848. године почео се осећати као код куће и одлучио је да се врати у Русију. Упркос томе, он је наставио да производи огромну количину дела.
'Камаринскаиа, Сцхерзо' симфонијска фантазија о две руске теме, било је једно од његових најважнијих дела 1848. Поред тога, написао је и оркестралну композицију 'Рецуердос де Цастилла' и гласовно-клавирску композицију 'Тхе Тоастинг Цуп' и ' Кад чујем твој глас. '
По повратку у Русију 1848. године, Глинка је започео рад на свом оркестралном раду 'Ноћ у Мадриду'. Међутим, убрзо је отпутовао у Варшаву, са циљем да ради на новом моду руске симфонијске музике, истовремено производећи прилично пуно гласа и комади за клавир
Године 1851. Глинка се вратила у Санкт Петербург, завршивши "Ноћ у Мадриду". Касније те године, он се преселио у Француску, написавши "Полка у дуру" и "Мазурка у Ц-дуру". До тада је постао веома популаран у Европи.
Две године је остао у Француској, водећи миран живот, често обилазећи ботаничке и зоолошке вртове. Међутим, како је у октобру 1853. избио Кримски рат, одлучио је да оде, вративши се у Санкт Петербург 1854. и остао тамо до краја 1856.
Током боравка у Санкт Петербургу, Глинка је написао 'Записки', који је објављен постхумно 1887. То је био изузетно забаван приказ његовог лењо, а истовремено љубазног карактера. Такође је наставио са стварањем музике, међу којима је најзначајнија била „Фестивалска Полонијаза“ за коронациони бал краља Александра ИИ (1855).
1857. отпутовао је у Берлин. Наступио је на гала концерту у децембру. Изузетно успешан, то му је уједно био и последњи наступ.
Главни радови
„Живот за цара“, написан између 1834. и 1836. године, било је прво велико дело Глинке. На основу историјског догађаја, у дело је укључен Иван Сусанин, родољубни херој из седамнаестог века, који се одрекао свог живота како би спасио цар током пољске инвазије. Сада заузима стално место у руском оперном репертоару.
„Руслан и Људмила, написани између 1837. и 1842. године, једно су од његових главних дела. Заснована на истоименој песми Александра Пушкина из 1820. године, у почетку није успела да изазове велико одушевљење. Међутим, касније је стекла међународну славу и сада је део руског оперног репертоара.
Лични живот и наслеђе
Вероватно 1835. године 31-годишња Глинка удала се за Марију Петровну Иванову. Међутим, брак се показао несрећним због Маријиног сталног мучења и незаинтересованости за музику. На крају се развео од ње и уселио се са мајком. Потом је остао са сестром Лиудамила Схестакова.
Глинка је говорила руски, пољски, немачки, француски, италијански и шпански, а такође је ценила културне разлике у тим земљама. Такође је имао бројне афере и живео је окружен вином, женама, музиком и лекарима.
Након свог успешног концерта у Берлину, децембра 1856, приредио је целоноћне забаве за своје пријатеље и прехладио се. Умро је у Берлину 15. фебруара 1857. од компликација због прехладе.
У почетку је сахрањен у Берлину. После 4 месеца, његово тело је уклоњено у Санкт Петербург, где је поново интерниран на гробљу „Манастира Александра Невског“.
Глинка се сматра оснивачем руске школе класичне музике. Иако је оставио малу количину посла, речено је да су поставили темеље за будућу руску музику и инспирисали будуће руске композиторе, нарочито 'Петорицу' (пет истакнутих руских композитора из деветнаестог века), да производе изразиту руску музику.
Брзе чињенице
Рођендан 1. јуна 1804
Националност: Немац, Рус
Познати: Композитори, Немци
Умро у доби: 52
Сунчев знак: Близанци
Познат и као: Михаил Иванович Глинка
Рођена Земља: Русија
Рођен: Смоленск (гувернорате)
Познат као Цомпосер
Породица: супружник / бивши-: Мариа Иванова (м.1835–1846), Мариа Петровна Иванова (м. 1835 - див. 1846) отац: Иван Глинка мајка: Јевгенија Глинка, браћа и сестре: Лиудамила Схестакова Умро: 15. фебруара 1857. место смрти: Берлин, Немачка Више чињенице образовање: држава Санкт Петербург Универзитет (1817–1822), конзерваториј у Милану
