Рои Фок Лихтенштајн био је поп уметник из Америке чија дела у стилу стрипова приказују плиткост културе преовлађујућу у савременом америчком животу. Сјајним, гласним бојама и техникама уско повезаним са штампарском индустријом, парадоксално је интегрисао највеће произведене емоције кроз конзумеризам у елегантне референце на историју уметности и позната дела уметника из прошлих векова, приказујући фриволност данашње ере у оштрој контрасти позадина софистицираног уметничког контекста. Лихтенштајн је једно од два најпознатија имена у поп уметности, јер је његов рад имао чуднију мешавину сардонског смисла за хумор и пажљиву технику. Током свог креативног пута био је инспирисан уметницима попут Алана Капрова, Русса Хеатх-а, Едгара Дегаса, Ирв-а Новицка. Неколико година је предавао уметност на Универзитету Рутгерс, након што је завршио магистарски рад из уметности на Универзитету Охајо. Имао је кратку историју рада као цртач у војсци током Другог светског рата, искуство које је често укључивао у своје уметничке слике. Радио је неуморно, производећи ремек-дјела револуционарних слика и скулптура, понекад чак и радећи 10 сати равно у свом атељеу, али је сматрао да његови креативни производи нису довољно важни за свијет "умјетности".
Детињство и рани живот
Рој Лихтенштајн рођен је 27. октобра 1923. године у Њујорку од Милтона Лихтенштајна и Беатрице Вернер Лихтенштајн. Његов отац је био успешан програмер за некретнине. Одрастао је на Горњој западној страни, захваљујући свом богатом пореклу.
Отишао је у њујоршку Франклин школу за дечаке и тамо завршио средњошколско образовање. У то доба све се више почео занимати за уметност, дизајн и музику, нарочито за џез.
Док је у школи држао часове Лиге студената уметности, учио је код америчког сликара реалиста Региналда Марсха 1940. године. Примио се на Државном универзитету Охајо, али његов студиј је прекинуо Други светски рат.
Каријера
Лихтенштајн је оставио могућност да настави студијске курсеве и диплому ликовне уметности да би служио својој земљи у Другом светском рату 1943. Био је обучен у програмима за језике, инжењерство и обуку пилота, али је служио као редар и цртач.
1946. вратио се назад на студије у Охају под надзором једног од својих наставника, Хоита Л. Схермана. Убрзо је стекао звање магистра ликовних уметности и постао уметнички инструктор на универзитету.
Прву самосталну изложбу имао је у галерији Царлебацх у Њујорку 1951. Полако је стекао популарност у кругу и исте године преселио се у Кливленд где је преузео разне послове попут рада на цртачу.
1958. Лихтенштајн је почео да предаје на Државном универзитету у Њујорку у Освегу, након што је осцилирао између кубизма и експресионизма и коначно прихватио стил апстрактног експресионизма. Започео је обједињавање ликова из цртаних филмова попут Мицкеија Моусеа у своју апстрактну уметност.
Након што је преузео улогу учитеља на Универзитету Рутгерс, од 1961. до 1964. године, Лихтенштајн је богато сликао поп слике, убацујући у њу ликове цртаних филмова и предмете из домаћинства. У овом периоду насликано је и његово прво велико дело „Лоок Мицкеи“.
За то време, Лео Цастелли, италијанско-амерички продавац уметности, почео је да излаже радове Лихтенштајна у својој галерији у Њујорку. Лихтенштајн је имао своју прву самосталну изложбу у галерији Цастелли, током које је целокупна колекција продата и пре отварања изложбе.
Око 1963. одустао је од места на Универзитету Рутгерс како би се боље концентрисао на своје слике. За то време настала је „Утапљање девојка“, што је најпознатије дело Лицхтенстеина. Сада је изложен у Музеју модерне уметности у Њујорку.
За то време сликао је филм „Вхаам!“ Који је приказан у Тате Модерн, Лондон. Сада је Лихтенштајн био познат широм света по својој духовитој адаптацији ликова из стрипа и приповедака на својим сликама.
Око 1964.-1965. Почео је да експериментише са уметношћу и испробао је кипарство како би изразио апстрактну креативност коју је својим сликама покушавао да употријеби. За то време створене су „Глава девојке“ и „Глава са црвеном сенком“.
Лихтенштајн се одрекао свог стила сликања у стрипу и започео серију 'Модерне слике' 1966. На ту тему је направио преко 60 слика, користећи своје карактеристичне Бен-Даи тачкице и геометријске облике и линије.
Створио је „Састав и Леда и лабуд“ 1969. године на основу собе спаваће собе Поп Арт Гунтер Сацхса у хотелу Палаце у Ст. Моритз-у. Сацхс је био немачки фотограф, аутор, индустријалац и ентузијастични колекционар уметности.
1970. године музеј уметности округа Лос Ангелес именован је за снимање филма, а заједно са универзалним филмским студијима Лицхтенстеин направио је "Три пејзажа". То је била његова једина уметничка сарадња са медијем.
Након тога, преселио се у Соутхамптон, Лонг Исланд, и живео тамо у осами. Прешао је из свог ранијег стила сликања и започео серију слика „Огледала“. Такође је почео да експериментише са темом приговора.
1978. на њега су утицали немачки тисак и илустроване књиге и приредио дела попут: „Пов Вов (1979)“, „Америнд Пејзаж (1979)“, „Бело дрво (1980)“, „Др. Валдманн (1980) ',' Америнд Фигуре (1981) '
Крајем 1970-их, средином 1980-их, Лихтенштајн је наручио радове на јавним местима, због чега је стекао велику популарност, попут: "Свјетиљка (1978)", "Сирена (1979)", "ударци четком у лету (1984)" , и "Фреска са плавом четком (1984-85)".
Током 1980-их до 1990-их радио је на сликама, скулптурама и цртежима "Мртва природа" које су укључивале најтрадиционалније мотиве и теме, попут воћа, цвећа и вазе. Такође је продуцирао серију 'Рефлецтион' користећи мотиве из свог претходног рада.
Деведесетих година прошлог века инспирисао се монохроматским принтовима познатог француског уметника Едгара Дегаса, срећући га са Метрополитан Мусеум оф Арт. За то време продуцирао је „Пејзажи у кинеском стилу“.
Главни радови
Током раних 1960-их, Лихтенштајн је производио дела, попут 'Лоок Мицкеи (1961)', 'Вхаам! (1963) и „Утапање девојке (1963)“, што га је претворило у међународни феномен. То је било време када је експериментирао са уградњом цртаних ликова у своје апстрактне слике.
Награде и достигнућа
Током 1990-их, Лихтенштајн је био признат у целом свету због револуције коју је унео у свет апстрактне уметности. Добитник је награде за креативну уметност у сликарству са Универзитета Брандеис (1991), Кјото награде, Јапан (1995)
Лични живот и наслеђе
Ожењен је Исабел Вилсон из 1949-58. Обоје су имали два сина заједно, Давида Хоита Лицхтенстеина који је текстописац песама и Митцхелл Лицхтенстеина који је познати глумац, писац, продуцент и режисер.
Лихтенштајн је био ожењен другом супругом Дороти Херзка од 1968. до смрти, а пар је живео у кући у близини плаже у Соутхамптону у Њујорку. Умро је од упале плућа 1997. године у Медицинском центру Универзитета у Њујорку.
Тривиа
Каже се да Лихтенштајн никада није заслужио ниједног уметника кога је укључио у своје дело или на кога је утицао.
Брзе чињенице
Рођендан 27. октобра 1923
Националност Американац
Умро у доби: 73
Сунчев знак: Шкорпија
Рођен: Манхаттан, Нев Иорк, У.С.
Познат као Сликар, Скулптор
Породица: супружник / Ек-: Доротхи Херзка (1968-1997), Исабел Вилсон (1949-1965) отац: Милтон мајка: Беатрице (Вернер) деца: Давид Хоит Лицхтенстеин, Митцхелл Лицхтенстеин Умро: 29. септембра 1997. место смрти: Манхаттан, Нев Иорк, УСУС Држава: Нев Иоркерс Више образовање о чињеницама: Њујоршка Франклин школа за дечаке, награда Универзитета Охио Стате Университи: 1977 - Медаљу Сковхеган за сликарство Сковхеган Сцхоол 1979 - Америцан Ацадеми оф Арт анд Леттерс 1989 - Америцан Ацадеми 1991 - Цреативе Артс Награда за сликарство 1993 - Амици де Барцелона 1995 - Награда из Кјота 1995 - Национална медаља за уметност
